中国美术史源远流长。御龙图与美术风格总是在变化的欧洲不同,中国美术几个世纪以来保持了令人惊奇的延续性。明朝时的作品还可以看到唐朝时的影响。一幅清朝的画作与一幅宋朝的是非常相似的。一个原因就是中国对传统的尊崇。艺术家的首要任务不是创新,而是尽可能逼真的临摹旧有的作品--这并不被认为是抄袭,反而一定程度上是创新。中国艺术的影响在整个东亚文化圈....
张桐瑀大师简介
1965年生于吉林省临江市,擅中国画,美术史论。1990年毕业于东北师范大学美术系国画专业,1991年入中央美术学院进修中国画,2003年硕士研究生毕业于中国艺术研究院并留院任《美术观察》栏目主持人。2004年考取中国艺术研究院山水画理论与创作博士研究生,师从龙瑞先生。2007年毕业后分配至中国国家画院工作。现为中国美术家协会会员,中国民主促进会会员,文化部青年联合会委员,中国美术家协会理论委员会秘书,文化部青年联合会美术工作委员会副主任兼秘书长。
没有传统根基的现代是虚的,学习国画的方法唯独临摹优秀古画,读懂国画精髓后方可入门,逐渐进入到自然感受自然方可创作。
1.古笔法写字(来源于刀法),笔法对于书法是最重要的,书法最早把中国人对于自然万象的认识转化到点划笔触当中,承载着中国人对自然,人文,天气,地理的认识,成熟早于绘画。中国绘画到元代重新按照书法的币发放重新整理(第一次赵孟頫,第二次董其昌,第三次黄明鸿,等等)。
2.把点划笔触引进到的绘画当中,会提升中国绘画的文化品行和艺术品格。
3.学画不能一来就从笔触开始,虽然上手最快,但是画一辈子也不可能懂中国绘画。必须从中国绘画背后的书法,文化,国学开始。4.没有传统根基的绘.....