【黑泽明与杨德昌】电影大师手册——更多资源,课程更新在
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【黑泽明与杨德昌】电影大师手册
算上9月6日,电影天皇”、日本着名导演黑泽明故去整整20年了。
黑泽明(1910-1998)在《影武者》片场
说到二十世纪日本最知名的文化名人,除了他,我们很难再想出第二个。
如果你还不了解他是谁,不妨看看他的作品成就,世界影坛很少有导演像他,在世界三大电影节获得满贯地位:
《罗生门》在1951年在威尼斯获得金狮奖
《战国英豪》1959年在柏林夺下最佳导演大奖
《影武者》1980年更荣获戛纳金棕榈桂冠
受他启发,奥斯卡才开启了最佳外语片”奖项,他后来也荣获奥斯卡终身成就奖。
1990年,80岁高龄的黑泽明获奥斯卡终身成就奖。站在他身边的是斯皮尔伯格和乔治·卢卡斯
在世人眼中,他是超国界的,是日本电影的象征;对电影人来说,他是一代宗师,几乎人人都受到他的影响。
同为奥斯卡终身成就奖得主的导演,科波拉,自称想当黑泽明的助手。
科波拉早在1972年就拍出了被誉为男人圣经”的黑帮片《教父》。
科波拉和他的作品《教父》
拍出了《侏罗纪公园》《E.T.》等电影的大导演斯皮尔伯格也说过,在他心中:黑泽明就是电影界的莎士比亚。
史蒂文·斯皮尔伯格
更有趣的是,当导演赛尔乔·莱翁内因为翻拍《荒野大镖客》侵权”而被告到国际法庭时,莱翁内不但不以为杵,而且因为黑泽明说他拍得不错而沾沾自喜。
三年内连拍三部镖客”电影的赛尔乔·莱翁内
黑泽明一生一共拍了31部电影,也是作品被全世界翻拍最多的导演。
光是一部《七武士》,就被翻拍回了西部片《豪勇七蛟龙》、动画片《虫虫危机》,还有无数港式武侠片、功夫片、警匪片;
《七武士》《豪勇七蛟龙》《虫虫危机》
而他的《用心棒》则开启了两大电影系列——大镖客”和姜戈”。
《用心棒》《荒野大镖客》《被解救的姜戈》
最有趣的,还是乔治·卢卡斯也从《战国英豪》和《七武士》得到灵感,开启了科幻电影《星球大战》系列。其中,一高一矮的机器人C3PO和R2D2,可不就是《战国英豪》中一高一矮两个滑稽农民的翻版?
《战国英豪》中两个农民与《星球大战》中的两个机器人
而在国内,即将上映的张艺谋电影《影》,不论从海报设计风格,和电影的色彩运用,都在致敬黑泽明的电影。即便是在大师逝世20年后的今天,我们也还能处处找寻到大师的影响痕迹。
张艺谋《影》与黑泽明《影武者》
那究竟是什么使得大师如此受景仰?是什么使他的作品如此迷人?也许,只有看过他的电影、看懂他的电影,你才会明白大师的魅力所在。
我们曾经为你讲述过他的《罗生门》;今天,你也能从我要介绍的这部《乱》中窥得一二。
黑泽明《乱》
黑泽明晚年导演的彩色片《乱》虽然改编自莎士比亚四大悲剧”之一的《李尔王》,但却页拍得深刻而浅显易懂。
他要为我们讲述战国乱世之中的一连串家族悲剧。
早年靠侵吞掠夺强大起来的战国枭雄秀虎,正准备把自己的城池领土分给三个儿子太郎、二郎和三郎,却在无意之中昏睡过去,做了一个梦。
我做了个梦,是身在荒野中的梦,一望无际,不见人影。我费尽力气地叫,无人回应。我孤单一个人,在这个世上孤零零的。我心生恐惧。”
秀虎最终把主城和主公之位让给了太郎,而把二、三两城让给了次郎和三郎。他以一支箭易断,但三支一束就不易断”之理,希望兄弟三人齐心协力,让家国大业永葆安泰。
但三郎却执拗地将一束三枝箭全部折断了。他觉得:生在乱世之人,怎能依靠他人来养老。
我就与你断绝父子之缘!今后就是外人!滚!”
三郎最终被驱逐,被迫投靠敌国,做了他人的女婿。而驱逐了三郎的老主公秀虎,也遭遇了一连串的不幸——让位给太郎之后,渐渐地,他的女仆们开始向太郎行礼,太郎的手下在太郎夫人阿枫的教唆下抢夺老主公的旗号。
更没有令秀虎想到的是,在太郎继承家业的家宴上,作为父亲、老主公的他立刻被太郎设计驱逐。太郎下令:如有敢搭救秀虎者,死罪。
今后父亲秀虎,也得服从太郎指挥。”
身居二城的二儿子次郎,也因为自己的狼子野心、迫于太郎的压力,拒绝收留父亲。
开城门并不是要让我的手下进来,而是让我出去。”
被迫住进三城的秀虎,却被太郎次郎设计率兵围攻。尽管两位儿子心慈手软饶过了父亲一命,使父亲被他的亲信救走——
但太郎却被次郎手下放冷枪射死,次郎篡夺了主公之位,父亲秀虎也终于在荒野里不堪打击发了失心疯。一切仿佛印证了他在影片之初所做之梦的预言——我费尽力气地叫,无人回应。我孤单一个人,在这个世上孤零零的。我心生恐惧。”
在狂乱的世界里里发疯才是正常。”
这还只是这部史诗电影《乱》中的一半剧情、冰山一角。它就这样不动声色地讲述着一幕幕乱世悲剧——父子成仇、兄弟相残,狡计当道,而真正的忠孝之人却被无情中伤。
仿佛黑泽明就是这样让观众冷冷地看着,看着这样一个大家族一步步走向覆灭。
在这部《乱》里面,对整个悲剧看得最清楚的,似乎是秀虎两位亲信,其中一位还是外表疯疯癫癫的小艺人狂阿弥。
除了古典悲剧式的剧情,影片中这些场景的构图,既有西方美术的稳固,又有东方绘画和戏剧表现中的力量和悠远——确实只有深受西方美术熏陶的黑泽明才能拍得出来。
也只有黑泽明,在秀虎走投无路、行将发疯时,能让他所处的草野真正地一望无际、狂风吹拂;
也只有黑泽明这一场面调度的大师,才能轻松自如地运用云层、泥水、血水和烟雾,拍出了策马的真实气势、人物的悲凉处境。
饰演秀虎的演员仲代达矢,是黑泽明电影和日本众多武士片中的常客。他精湛的演技也为这个场景增添了神来一笔。
也只有他,敢在拍摄中一把火真烧了实景搭建的战国城堡,还不忘用插满箭的城门做一个精致的二次构图。
即便是最擅长黑白电影的构图和调度的他,在彩色片中,也照样能为观众交出这样的一部电影——每一个场景、每一幕,都是教科书级的构图和调度。
能拍出这样兼具文学特色和电影艺术兼具的电影,黑泽明不愧为真大师。
版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。
作者:多崎珺(来自豆瓣)
来源:https://www.douban.com/note/696862624/
黑泽明总论 | 绘画、电影、音乐熏陶下的思想底蕴
黑泽明一生拍摄31部作品,世界三大电影节满贯地位(还有安东尼奥尼、基耶斯洛夫斯基等)
偶像是美国西部片导演约翰福特
黑泽明总论 | 绘画感与声音创作
黑泽明热爱莎士比亚,承接希腊古典戏剧,冲突矛盾对立为主的戏剧张力(男女、阶级、景深、灯光明暗)
黑泽明有油画基础,构图根据西方绘画透视原理(用线条来显示物体空间位置、轮廓和投影),摄影根据角色移动重新构图,对称工整
黑泽明喜欢印象主义画派(19世纪后半期法国,展现纯粹的光的关系),如雷诺阿光影体现在《罗生门》,如梵高色彩体现在《梦》
黑泽明喜欢黑白片日本的含蓄颜色”,认为黑白线条和明暗更利于构图
黑泽明受西方古典音乐影响,门德尔松、海顿、勃拉姆斯、贝多芬等出现在电影里,《七武士》里的小号喇叭展现昂扬的英雄主义又略带沧桑,以及特别的鼓声
黑泽明总论 | 场面调度的飞扬跃动
摄影、美术、剪辑和音效共同构筑的电影化动感,具有电影感的场面调度
发明动感剪接,标志性的划镜配上慢镜头,成为动作品教科书
黑泽明说:我的人生减去电影等于零”,自比为《蛤蟆的油》中的蛤蟆
罗生门 (1950)
8.8
1950 / 日本 / 剧情 犯罪 悬疑 / 黑泽明 / 三船敏郎 京町子
罗生门 | 没有真相的代名词
取材自芥川龙之介的《竹林中》和《罗生门》,日本电影在该片带领下震撼国外、获奖无数,但其也被日本国内人诟病迎合当时西方政治
芥川35岁去世,写过149篇小说,是20世纪前半部的三个文学巨匠之一,是一个彻底的怀疑主义者
电影对客观真实这一哲思进行讨论,罗生门由此成为一个代名词。凡是解决不了的各方说法不一的,均是罗生门”
罗生门 | 叙事结构与表述方法
行脚僧仿佛是黑泽明的代言人,在堕落腐败的世界里祈求光明
樵夫收养弃婴后,象征心灵恐怖的大雨停住。黑泽明等了很多天想拍摄阳光从云层后面露出,没有拍到他遗憾了一辈子
该片结构建立在不同观点的辨证上,树林中、审讯地、罗生门下三个场景交叉剪接、拿手的划接(樵夫树林里拿着斧头穿梭的片段),典型的纯粹电影”(19世纪20年代德法前卫运动初期作品。反对电影剧情和故事,提倡利用电影特性提供纯粹视觉和韵律经验)
阳光在片中代表了欲望、心情的骚动、以及微风吹动时影像的魅力。摄影师拍摄时让人拿了8面镜子在树上反射阳光,以增加人物立体感;大雨的拍摄则调来了3辆消防车不停浇水且在水中增加墨汁
黑泽明说日本电影大多为清淡的茶泡饭,但我喜欢重口味的东西,人生要求真
三船敏郎的动作灵感从非洲纪录片中的狮子而来
每一个画面中精心安排武士、妻子、大盗三人的位置,三人的三角关系成为主题
七武士 (1954)
9.3
1954 / 日本 / 动作 冒险 剧情 / 黑泽明 / 三船敏郎 志村乔
七武士 | 开创武士电影与嫖客电影的潮流
每个画面都在动,该片是动作片的极致,如望远(telephoto lens)、跟摄(tracking shots)、慢镜头
黑泽明发明了暴力美学(用慢镜头来描绘暴力)
一丝不苟且写实,给101个村民编了家谱,二刀流”剑术宫本武藏
七武士 | 武士的仁与义
三船敏郎日本首位威尼斯最佳男主、志村乔演过21部黑泽明
英雄是夹杂在文明跟野蛮之间的角色
武士是时代的悲剧,战争结束社会和平,他们则消逝于社会
七武士 | 无法复制的战争场面经典
男与女、武士和农民、前景与后景,是黑泽明拿手的对比
大战9分钟多达101个镜头,多架摄影机的望远、跟摄,具有实战感和速度感。
黑泽明为拍摄这个大战,在泥泞中站了几个小时致使脚趾终生残废,具有武士精神的导演。
生之欲 (1952)
9.2
1952 / 日本 / 剧情 / 黑泽明 / 志村乔 日守新一
生之欲 | 与时间赛跑的小公务员
喜欢旧俄文学,扎实的写实功夫和悲悯的人道主义
故事分为主观和客观两方面,上半段是客观语调诉说,下半段是主观的虚幻的
电影十分关注生与死的定义
黑泽明写实手法关注数字和时间,如《美丽的星期天》观众帮忙算计35元用了多少,《七武士》中观众帮忙计算40个圆圈代表的山贼消灭了几个,如《生之欲》中渡边浪费30年仅活5个月
生之欲 | 美学与批判:讲个发人深省的动人故事
黑泽明热爱默片,能用电影语言绝不用声音
《凤尾船之歌》、生日快乐歌”则为声音创作性的隐喻指引复杂寓意
本片是整个日本社会的隐喻,官僚、阶级、亲情的淡薄(楼上的自私和楼下的孤独)、代沟
桥本忍和小国英雄为与黑泽明合作多部作品的编剧
宽阔的气度和悲天悯人的情怀,使其电影不朽
PART 2 杨德昌
杨德昌总论 | 用生命拍电影:台北人与台北都会
曾经是工程师,曾经想学习建筑,理工科思维
一生只拍过七又四分之一部电影
台北都会得历史和演变
台湾电影宣言事件,激发了创作高潮
注重细节,非常严谨,比如西部枪的弯曲度
杨德昌总论 | 你就是你的电影
秉承现代主义,框架构图,彰显建筑外观,活用蒙太奇
自反性(self-reflexivity)、暧昧(ambiguity)与反讽(irony)等现代性(modernity)
对声音敏锐,各种中国方言、画外音、声音特效、古典乐
恐怖分子 (1986)
8.9
1986 / 中国台湾 / 剧情 犯罪 / 杨德昌 / 缪骞人 李立群
恐怖分子 | 随时可引爆的都市危机
不相关的人全部凝聚在一个空间,彼此生活、冲突、伤害,成为恐怖分子
变化是轮回的重复”
灵感来源于一次电话的恶作剧 focus& random导致的互相引爆危机
元电影/后设电影(meta film):关于电影的电影
恐怖分子 | 割裂重组的蒙太奇后设美学
镜子及窗子的意向,质疑真实”
都市的偶然性、随机性
世界观的碎片与断裂性、人的疏离与分裂
音画分离:声音和画面的逻辑各自完整,但不是对位
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